제1장 영화의 등장
제2장 현실재현으로부터의 이탈, 1920년대 아방가르드 영화(1916-1930)
제3장 영화의 진보성과 보수성, 독일 표현주의 영화(1920-1924)
제4장 영화의 정치적 기능화와 창작으로서의 영화, 1920년대 소비에트 영화(1922-1930)
제5장 현실과 감성을 넘어, 프랑스 시적 리얼리즘 영화(1930-1939)
제6장 미국적 가치의 정체성 혼란, 필름 누아르(1941-1958)
제7장 현실과 표현의 일체화, 이탈리아 네오리얼리즘 영화(1945-1952)
제8장 전통적 사회 구조의 비판과 현대화, 가치의 재인식, 1950년대 일본 영화(1949-1962)
제9장 현실에 대한 저항과 전복, 민족의 정체성 탐구, 브라질의 시네마 누보(1955-1971)
제10장 정치권력의 변화와 영화, 해빙기 시기의 소비에트 영화(1956-1966)
제11장 영화, 미디어로서의 독립과 창작 이론과의 만남, 프랑스 누벨바그(1958-1967)
제12장 단절과 수용의 변증법, 1959년 혁명 이후 1960년대 쿠바 영화(1959-1971)
제13장 영국 사회와 노동자 계급에 대한 표면(表面)적 묘사, 영국 뉴웨이브 영화(1959-1963)
제14장 역사 정체성 탐구와 파시즘에 대한 우려, 뉴 저먼 시네마(1962-1982)
제15장 일상적 현실에 대한 풍자와 비판, 창작 수법의 혁신, 체코슬로바키아 영화(1963-1968)
제16장 기성 사회에 대한 저항과 작가주의와 할리우드 상업주의의 결합, 뉴 할리우드 시네마 (1967-1975)
제17장 진실 앞에 선 사회적 현실과 도덕적 불안, 폴란드의 도덕적 관심의 영화(1976-1981)
제18장 과거와 현실을 통한 대만(臺灣)의 정체성 찾기, 신전영(新電影, 1982-1996)
제19장 역사 속에서 새로운 창작의 혁신을 찾다, 중국 영화의 혁신기(1984-1989)
제20장 모든 것에 우선한 자본의 가치와 남북 분단에 대한 새로운 인식, 한국영화(1998-2007)
