책머리에

제1장 한국전쟁, 그 이후의 연극
1. 1950년대 후반, 연극사의 변곡점
2. 새로움을 바라보는 시선들
3. 상호적 의사소통으로서의 연극

제2장 사실적 재현의 전통과 연극 환경의 변화
1. 한국 근대극의 사실적 재현의 양상
(1) 재현 미학의 두 가지 성격：폐쇄적 구조와 묘사의 충실성
(2) 기술적 발달과 이분법적 세계관의 노정
2. 재현 문법의 한계 인식과 새로운 연극성의 모색
(1) 극적 의사소통의 요건 변화
(2) 해외 연극 수용의 이중성

제3장 희곡：수행성의 형태화를 통한 사유의 형식 추구
1. 공연 요소의 노출과 수행성의 형태화
2. 개방적 서사 구조를 통한 단선적 주제 의식의 탈피
(1) 다수의 플롯 병존
(2) 분절적 장면 구성과 결말의 유보
3. 언술 방식의 다각화와 중층적 상황 창조
(1) 극중 현실의 분화
(2) 계층적 발화 층위의 구성
4. 소통 구조의 메타화를 통한 허구와 현실의 상동 관계 강조
(1) 해설자의 등장과 극의 대상화
(2) 허구와 현실의 경계 해체

제4장 공연：텍스트-상연의 개방적 관계와 관객의 능동적 독해
1. 연기：배우와 관객의 역할 제고
(1) 공연 기호로서 배우의 위상 제고
(2) 독해 대상으로서의 연기 추구
2. 무대미술：사실성의 변형과 생략
(1) 무대미술의 독자성 인식
(2) 공간의 병치와 비율의 축소
(3) 세부적 사실성의 생략
3. 연출：독자적 공연 기호 구축
(1) 공간의 재배치
(2) 무대기호의 콜라주 시도

제5장 전후연극을 보는 새로운 시선

참고문헌
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연극 연출가이며 연극사 연구자인 이영석 박사의 「푸른사상 학술총서」 제37권『한국 전후연극과 탈재현주의』. 한국 연극사에서 하나의 변곡점이라 할 수 있는 1950년대 후반, 기존의 연극 문법에서 벗어나 새로운 연극을 추구하고자 한 시도와 좌절 등의 풍경을 보여줌으로써 또 다른 도약을 준비해야 하는 오늘날의 연극계에 시사점을 던져주는 책이다.