20세기 한국가곡의 본질과 발달에 대한 기본 구도를 조명하다.

한국가곡은 유난히도 다난했던 20세기 한국의 역사적·사회적 배경에서 성장한 음악적인 영역과 문학적인 영역을 아우르는 광범위한 실체이다. 이러한 가곡에 대한 연구에서는 음과 언어의 결합에서 생성되는 작곡학적이고 미학적인 관점뿐만 아니라, 두 예술이 결합하여 노래를 통해 사회적 전파력을 가지는 사회기능적인 문제 등과 같은 포괄적인 이해가 전제되어야 한다. 그러므로 당대의 사회역사적인 배경에 대한 이해를 바탕으로 음악과 문학을 함께 고찰하는 통합적인 시각이 필요하다. 필자는 이러한 통합적인 시각을 가지고 20세기 한국가곡의 발달사를 서술하고자 하였으며, 많은 작곡가들과 그들의 작품들을 소개하기 보다는 한국가곡사에서 나타나는 풍부한 현상을 아우르는 전체적인 맥락, 즉 그 본질과 발달에 대한 기본 구도를조 명하고자 하였다.

책은 크게 3부분으로 구분된다. 도입부에서는 근대 한국가곡에 영향을 미친 서양의 가곡이론과 한국 전통시가의 특성을 살펴보고 두 문화권의 시가론의 유사점과 상이점을 비교하였다. 이는 그러한 특성들이 접목되는 근대 한국가곡의 상호문화성을 알아보기 위해서이다. 20세기 한국가곡 발달사부분에서는 사회적·음악적·문학적인 영역을 아우르는 통합적인 시각을 가지고 그 발전과정의 전체적인 맥락을 설명하였다. 또한 이러한 특성을 대표하는 작품들을 시대별로 선별하여 그 내용과 음악적 작법을 심도 있게 분석함으로써 작품성을 밝히고자 하였다. 이 책의 마지막 부분에서는 지금까지의 역사적 연구에서 도출된 20세기 한국가곡의 체계적인 관점들을 정리하였다. 크게 세 관점에서 요약하였다. 첫째 가사와 음의 관계이고, 두 번째는 전통음악과 서양음악기법의 혼종성 및 독창성, 세 번째로 사회문화적·미학적인 관점이다. 

책을 펴내며

 도입부 서양의 가곡이론 및 한국전통시가의 특성 개괄

　1. 서양의 가곡장르론과 발달

　2. 한국전통시가의 특성

　　1) 노래를 통한 한시漢詩와의 대립

　　2) 시가 미학 및 음악과 결부된 형식적 특성

　3. 서양의 가곡개념과 한국전통시가론의 유사점과 상이점

제1부 20세기 한국가곡 발달사

1장 근대계몽기 시가

　1. 전통장르와 외래장르의 공존

　　1) 전통장르

　　2) 외래장르

　2. 근대 애국계몽기(1905~1910) 시가의 특성

　3. 1910년대 창가와 잡가, 그리고 근대 자유시

2장 일제강점기 문화와 한국가곡

　1. 새로운 시가의 이상 : 민족주의 문학과 서양가곡양식의 만남

　　1) ‘새로운 시가’에 대한 논의와 실현 : 민요조의 시와 가곡

　　2) 시조부흥운동과 홍난파의 가곡

　2. 민중계몽적인 가요풍의 가곡에서 순수가곡으로

　　1) 근대 자유시의 발달과 한국가곡의 성장

　　2) ‘고향상실의식’을 표현하는 일관작곡형식의 가곡

　3. 가곡에서 ‘한국적 예술가곡’으로

　　1) 센티멘털리즘의 극복과 현실인식 및 탈식민성과 독창성의 추구

　　2) 김성태의 예술가곡 : 고향상실자가 품은 낭만성의 모순을 풍자한 <말>을 중심으로

　　3) 김순남의 리얼리즘적인 예술가곡

3장 해방기(해방 이후~6·25전쟁 이전)의 한국가곡

　1. 시대적 배경 및 문화기억

　2. 해방가요

　3. ‘저만치’의 세계, 그 ‘문화기억’의 상기 : 김순남의 연가곡집